Le caractère de Pierrot a commencé en tant qu'un de beaucoup de figures dans un type de théâtre improvisé populaire en Italie nordique pendant le seizième siècle. Certaines des figures de ce genre ont inclus le Harlequin, le clown sinistre, colombins et le Scaramouche cavalier beau. Chaque caractère a eu différents costumes et comportements. Le Pierrot était un type de comédien de sideshow. On s'est attendu à ce qu'il a exécuté des d'imitation, caricatures, acrobaties, dégringolant et improvise selon le scénario d'exécution. Son costume typique était blanc avec un grand chemisier, un haut chapeau et un visage en poudre blanc.

Le début du 20ème siècle a vu une renaissance dans l'intérêt des caractères italiens de comédie. Ils ont commencé à apparaître dans la poésie française, les opéras italiens et les ballets. Le Pierrot est fréquemment apparu, émergeant pendant qu'un artiste dedramatisation qui a été présenté comme masque ou voile stylisé, séparant l'être humain de l'artiste créateur.

Pendant que la poésie et les jeux français évoluaient, le rôle du Pierrot a changé. Derrière leurs visages blanc-en poudre, ils sont devenus décadents, romantique, et a tormented brillamment le caractère dans un monde intérieur bizarre et privé d'air.

Le plus célèbre du Pierrots français était Gaspard Deburau. Il immortalized le Pierrot silencieux. Deburau, inspiré par le valet paresseux et malfaisant Pedrolino, le 16ème siècle Pierrot italien, a changé le caractère d'un rogue cynique et grotesque en caractère romantique et poétique. Il a apporté une expression personnelle au melodrama et aux acrobaties d'imagination. Non seulement a-t-il ajouté des actions, il a également inventé ses propres scénarios et échafaudage. Tout le Paris était mesmorized par le génie inventif de Deburau's et il a atteint de grandes tailles de succès. Aujourd'hui nous connaissons ces clowns en tant que 'pantomime blanche' en raison du visage blanc qu'il a porté.

Beaucoup d'autres clowns bien connus ont suivi dans les marchepieds de Deburau. Une partie de le plus connu était Paul Legrand, Alexandre Guyon, Louis Rouffe, et Séverin. Bientôt le Pierrots pantomiming est devenu stéréotypé. Pendant que l'ennui commençait à faire face aux clowns, Georges Wague a revitalisé le rôle, de nouveau, comme mime. Il a étendu le fond pour découvrir et former les clowns et les mimes blanc-faits face, y compris l'auteur célèbre Colette.

Par les mi années 20, Paris était l'endroit pour que les caractères de Pierrot soient. Les arts, visuel et exécution, étaient les ventilateurs énormes à ce caractère comique. Beaucoup de photographes célèbres, incluant Paul Nadar et Lucien Walery photographié Pierrots et leurs exécutions. Plusieurs grands maîtres des mimes blanc-faits face, Etienne Decroux, Marcel Marceau, et Jacques Lecoq, écoles développées qui n'ont plus représenté traditionnel, pantomime de dix-neuvième-siècle. Les écoles et les modèles ont différé les uns des autres mais ensemble elles ont tout réussi à employer l'expression physique pour créer une exposition totale d'exécution, augmentant le développement du théâtre visuel comme nous le savons aujourd'hui.